近年来，随着国潮的流行，越来越多的设计师开始关注传统古典文化、传统美学和非遗工艺，将非遗工艺和传统面料融入到设计中。 另一方面，年轻设计师在吸纳传统文化的同时，也有了更加自由和富有想象力的设计思路。 设计师在选择织锦、毛茛丝、麻棉等传统面料时，既传承了中国传统的织造工艺，也表达了品牌可持续发展的态度。 在今年的上海国际时装周和中国国际时装周上，非物质文化遗产和传统文化美学成为最大的亮点之一。
国内多位设计师爱上“非遗” 让精美手工艺走出大山
近年来，在中国国际时装周和上海国际时装周的舞台上，越来越多的设计师展示了与非物质文化遗产相关的作品亮纹刺绣，包括时装秀和静态展，展示了中国传统手工艺与时尚的结合与跨界。边界创意。 例如，在4月6日至4月13日举办的2021秋冬上海时装周上，近20%的非遗相关品牌亮相。 以体验、网络直播等形式，展示了甘肃东乡的东乡刺绣、四川阿坝州的羌绣、河北丰宁的布糊画、贵州丹寨的蜡染等非物质文化遗产手工艺。
4月13日，“天才妈妈×东乡绣娘”公益大秀亮相上海时装周。 时装设计师张兆达和美术设计师张开慧带来的时装作品展示了400多件东乡绣。 东乡族刺绣是甘肃省临夏回族自治州传承千年的国家级非物质文化遗产。 其实，早在去年举办的中国国际时装周上，张兆达就将大山里的艺术搬上了舞台，将东乡秀娘的平绣、彩绣、碎花等绣品与现代设计相结合. ，令人眼前一亮。
BT&尚九开在中国国际时装周的设计以非物质文化遗产宋锦为蓝本。
在3月底刚刚举办的2021秋冬中国国际时装周秀场上，可以看到盖亚传奇、BT&尚久凯、JOOOYS等品牌将非遗工艺加入到设计中。 其中，盖亚传说以中国非物质文化遗产工艺和西式廓形剪裁为基础。 在设计上，借鉴苏绣、娜莎绣、籽绣、金丝绣、盘锦绣等中国传统刺绣工艺，诠释非遗工艺设计之美。 服装更具艺术感。 近年来，BT&尚九开的设计围绕非物质文化遗产宋锦展开，这一季的设计更是“千里江山”、“雪中九峰”、“汉宫秋月”、 “红莲绿藻”将宋锦等名画与宋锦相结合，打造出融合潮流与非遗的系列单品，充满古韵。
三星堆、敦煌、云冈石窟、大唐茶宴让传统东方美学成为热门话题
除了非遗工艺品，越来越多的设计师从中国传统文化中汲取灵感亮纹刺绣，将传统文化传承、中国审美和生活方式融入到设计中。 业内人士表示，随着民族时尚的流行和深入，东方传统美学将再次成为全球时尚界关注的元素。
D.MARTINA QUEEN 从三星堆汲取灵感。
非墨亦墨2021秋冬“Undrumning Dunhuang”系列。
在本届中国国际时装周和上海国际时装周上，可以看到中国传统文化遗产越来越多地被运用到服装设计中。 比如D.MARTINA QUEEN从三星堆中汲取灵感，将三星堆口罩、金箔等元素融入设计中。 配色以古铜色为主，搭配具有未来科技感的黑色、灰色、银色，探索远古文明与未来太空。 对话。 非摩衣墨2021秋冬“Undrum自鸣·敦煌”系列从敦煌壁画中汲取灵感，以时尚的中性风格诠释敦煌元素。 传统色彩与敦煌、赭石、石绿的代表色，带来新一季的时尚亮点，并用飞行乐器等图案向敦煌文明致敬。 此外，禾木HEMU这一季的设计灵感来自云冈，主色调为红色和金色。 设计师在这一季的设计中大胆运用了石窟、摩崖、千佛像等元素。 程今衣局2021秋冬设计主题为“非正式古籍”，以唐朝为灵感，运用现代元素、传统面料、配色重新诠释西装、唐装和汉服。
在中国国际时装周上，楚婷香以“请茶”为主题。
相比以往繁复夸张的传统中式设计，本季时装周的新中式设计更具看点。 年轻设计师更大胆、更自由，将传统生活方式搬上T台。 比如楚河听香发布会的主题是“请茶”。 设计灵感来源于中国茶文化和中国古典生活美学。 秀场两端布置了茶宴，再现了唐朝宫廷的茶宴。 服饰纹样提取自唐代茶具和唐代敦煌壁画。 主要是水纹、火焰纹和宝花纹，非常神奇。
新京报记者曲小义
编辑李政校对陈地燕
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